Psycho shit

Никогда не вникал в сию мысль, выраженную в социальнопопулярном речеобороте: “береги друзей, ведь именно они помогут тебе в трудную минуту”. Так вот зачем они нужны. Нетс-спасибо

Американская история Х - первый за долгое время охрененный фильм, буду пересматривать обязательно. Правдивый, насыщенный смыслом, интересно показанный, мною не прочитываемый, хорошо срежиссированный, музыкально-правильный. Актерам верю. Рад был увидеть трудного ребенка из второго терминатора: это его амплуа однозначно. Эдвард нортон похож на Пи сьмака, классный актер, не узнал в нем второго чувака из бойцовского клуба. Теперь придется смотреть, читать долго и перехочу сто раз. Может потом допишу впечатления от повторного просмотра.

Из новинок стоит внимания только черный лебедь (Портман, Аронофски - популярен, сука, у тп, терь я понял), Начало (Нолан - Темный рыцарь (тоже попса)) и Исходный код - попса. Ниахота ниче писать, запомню Нортона и все пока.

Столько много может человек чувствовать, но у меня как будто все притупилось. Лишь изредка возникает что-то новое, интересное и необычное. Сегодня по дороге домой наконец то расположившись у окна в поезде я был обворожен зрелищем, что бывает очень редко. Электричка как раз переезжала через речку по не очень высокому мосту, в низине которой довольно круглой лужей расположилось небольшое селение, что уже нетипично для старого Каменска. Мне и летом нравится это живописное место, но сегодня я не заметил, как вкралась в мои уши Norwegian Wood битлов, как зажегся спиральными гирляндами свет в вагоне, как заходящее солнце распылило розовую краску поверх сине-серых снежных крыш лапландских домиков. Я смотрел на густой синий печной дым, который был похож на слегка бесформенное замеревшее торнадо, блики на стеклах напомнили мне новогодние звезды. Человек действительно не знает, что ему нужно, и это печально. Вот и я тоже.

Еще до сессии поставил галочку на Славных Парнях. Ниче нового я для себя не увидел, наоборот, все уже было. Конечно ясно, откуда что куда перекочевало, но это как с Биовэр: какую игру первую у них пройдешь, та и будет любимая (у мя, например, первый котор), ибо от продукта к продукту ниче не меняется. Итог: два из трех фимльов Скорсезе я бы не назвал супершедеврами (ну может в парнях и было в свое время какое-то откровение, но не сейчас). Вот остров проклятых действительно интересен, хотя и не оригинален.

А вот в недавнее время меня заинтересовал один фильм, который показывали по России заполночь. Что меня потом и удивило, если бы не отсутствие магии, я бы и не догадался, что это фильм категории Б, а не властелин колец. Называется “Черная смерть”. Довольно интересный и очень жизненный, показательный, жестокий и вообще, заводит мозги не на шутку. Когда-нить я его посмотрю сначала. Помимо сильнейшего напряжения и множества крепчайших эмоций этот фильм дал мне возможность вспомнить одну интересную актрису Кэрис Ван Хаутен. В фильме она исполняла роль очень колоритной, самой настоящей ведьмы. В этой роли она мне ужасно понравилась, она выглядела необычайно убедительно, властно, эдакое материнское зло, как будто мне лет 5 и у меня даже нет шансов просто понять ее планы, а не то чтобы в них вмешаться. Эта актриса также играла, если я не ошибаюсь, роль шпионки в Валькирии, а также аналогичную роль в германо-великобритано(как и предыдущий)-нидерландско-бельгийском фильме “Черная книга”, который я тоже сомтрел по тв. В последнем упомянутом фильме она сыграла отважную шпионку в немецком тылу. Нужно освежить в памяти сей кинофильм, и посмотреть на эту замечательную блондинку. Кстати, новое для меня имя режиссера здесь - Пол Верховен (Основной инстинкт, Звездный десант, Вспомнить все).

Вообще, нужно смотреть европейское кино, потому что это совершенно другие ощущения, нежели от просмотра голливудских кинотворений.

Далее я решил продолжить знакомство с творчеством режиссера Кристофера Смита и посмотрел Крип. Также англо-германское кино. Но в этот раз низкий бюджет не компенсируется замечательной идеей или откровенными истинами, а подчеркивается трешевостью идеи (кровожадный маньяк-психопат-мутант в метро) и неестественным поведением персонажей, а также хреновой актерской игрой.

А теперь к классике. Альфред Хичкок и его суперфильм “Окно во двор”. Интересный для меня прежде всего своей атмосферой, временем, отношениями между людьми. Этот фильм (1954) совершенно не конкурент Психо (1960-е начало) в плане саспенса (птицы сливают всем). Тем не менее он имеет нечто общее с хикки-природой человека и кое-что вложил в сайлент хилл 4. Наверное, я просто не смотрел таких фильмов. Нужно наверстывать. Наверное, посмотрю что-нибудь с Фредом Астором и Джин Роджерс, а может и с Мерелин Монро, а может и с Френком Синатрой. Уже впредвкушении.

Ну а сейчас Грайндхаус, который пролежал у меня, наверное, с весны. Смертельное доказательство или Доказательство смерти. Фут-фетишист Трантино понаснимал еще один фильмец, точнее вторую часть. Сидни Тамиа Пуатье, конечно, секс-бомба, а Тарантино - публичный извращенец, именно потому что публичный. Это действительно необычное кино, ни на что не похожее, специально стилизованное под треш: с проблесками на видеопленке, с кадровыми склейками и старинной любимой тарантиновской рок-н-ролл-свинг-вестерн музыкой, южноамериканской (в пределах сша) пустыней, маскл-карами, кровякой и расчлененкой. Курт рассел шикарен в роли, наверное, психопата-каскадера, девочки тоже все супер. В общем фан присутствует. Концовку нужно досмотреть.

Сегодня впервые посмотрел мой любимый фильм и полон эмоциями по самую макушку. Ничего лучше я, наверное, и не видел. Зная как всегда все заранее, я, тем не менее, не ожидал столь безупречного творения - все сошлось и пересеклось в нужном месте и в нужное время. А ведь цепочка моей заинтересованности слагалась из далеко лежащих друг от друга звеньев. Запала в душу песня Cтинга “Shape of my heart” в исполнении Пушного, которая у всех ассоциируется с теперь моим любимым фильмом - “Леон”. Решающим в пользу текущего момента фактором стало участие моей любимой Натали Портман, которую я не ожидал увидеть здесь в возрасте 13-14 лет (раньше думал, что девочка вообще азиатка, наверное образ влился в рисованную девочку-убийцу из Kill Bill и Mirror’s Edge - теперь-то ясно где аллюзия и где ее объект).

Но сперва о фильме в целом. С первых кадров фильм “заявляет” о себе как о серьезном, глубоком, дорогом, стильном явлении и сразу метит на первые места. Под нами пролетает побережье Нью-Йорка, парк, камера движется вдоль радиально выгнутых бесконечных и оживленных авеню. В самом начале обращаешь внимание на операторскую работу, декорации, цвета. В голове сразу возникает подозрение, откуда пошли эти крупные планы в ужасно простых бытовых интерьерах в Матрице и сцены, с отражением в круглых солнцезащитных очках. Кстати, и темно-зелено-бардово-черная гамма Матрицы словно противопоставлена солнечно-оранжево-голубой цветовой палитре Леона. Да и сам Леон на первых кадрах выглядит уж совсем круто: эдакий Хитмэн. Образ последнего, я уверен, содержит немалую часть Леона (рост метра под два, удавки, бесшумные убийства в том числе и с потолка, чемоданчик со снайперской винтовкой, красивые начищенные пистолеты, игры в переодевание; разве что лицо нейтральное, хотя носом похож).

Дав нам понять, что Леон очень крут, Люк Бессон переходит к знакомству нас со второй половиной, второй составляющей сего произведения - с Матильдой, девочкой из неудачной семьи с трудным детством. Мое первоначальное удивление от представшей передо мной Натали-ребенка не умалялось до самого конца фильма. Я восхищен ею теперь еще больше. В течении двух часов ни разу не возникло подозрение в неискренности, ни разу я не усомнился в ее образе. Это просто потрясающе. Именно Натали передает львиную долю тех потрясающих чувств и эмоций, которых становится в геометрической прогрессии больше к концу фильма. Первое время поражает ее лицо, ее взрослый взгляд. До этого дня я считал лучшим в роли рано повзрослевшего ребенка Эдварда Ферлонга в роли Джона Коннора. Теперь я уверен, что никто не сравнится с Натали в этом амплуа. Ее образ намеренно двойственен: ее одежда, не детский стиль, взрослая прическа, взгляд, речь “говорят” детским голосом о повзрослевшем ребенке. Только такой человек впоследствии сможет изменить жизнь несчастного человека - Леона. 

• -Жизнь всегда такое дерьмо, или только когда ты маленький?

Вместе с тем перед нами предстает и сам киллер в ином свете, с домашними заботами и об одном-единственном друге - растении в небольшом коричневом горшке (прямо как у меня), который не оставит даже на грани гибели. 

Нужно сказать, что все действие фильма очень гармонично дополнено ненавязчивой, вкрадчивой, акцентирующей  внимание на эмоциях музыкой. Это в основном композиции струнного оркестра, а в напряженных моментах преобладают перкуссионные элементы. Но в фильме нашлось место и роялю в тех редких счастливо-романтичных моментах и гармошке в тех еще более редких веселых минутах.

Этот фильм определенно бы не удался без главного негодяя (на самом деле все выглядит куда более ужасно, настоящие шоковые сцены) Гэрри Олдмана. Я его помню конечно же как главзлодея из кинофильма “Пятый элемент”, но здесь он круче гор. Такой отвратный и действительно будто бы неуязвимый и безгранично аморальный, антигуманный тип мог получиться только в этом кинофильме.

• -Ты любишь жизнь, Дорогуша?
• -Да.
• -Хорошо, потому что я не получу никакого удовольствия, если отниму жизнь у кого-то, кто ее не ценит.

  Может быть, кому-то покажется несколько излишним или даже ненормальным взаимная привязанность главных героев, но только не мне. На мой взгляд, это естественно для девушки в таком возрасте, тем более для той, кого никто никогда не любил и не оберегал. Леон трогает и вызывает любовь совершенно. В нем не возникает сомнения ни на секунду, он готов заботиться о Матильде и оберегать ее. Они словно созданы друг для друга: никем не любимые и никому кроме друг друга не нужны. И чем ближе финал фильма, тем яснее становится, какое будущее ждет их обоих.

Этот фильм идеален и совершенен во всем. От цветов, ракурсов, сцен, музыки до сюжета, образов, характеров, их взаимоотношений и чувств. Ничего сильнее и прекраснее я не видел. Здесь сконцентрировано все самое лучшее, чего в других фильмах просто не бывает. Чрезвычайно многогранно и незабываемо. 

Люк Бессон, 1994. Натали Портман, Гэрри Олдман, Жан Рено (которого я не помню ни в одном больше фильме, надо срочно посмотреть ченить, в роли Леона просто бесподобен).

Вчера фильмец был в очереди, сегодня в дане. Не такой интересный как вчерашняя Соцсеть, но весьма необычен. Во-первых фильм сыгран на одной из самых жутких фобий человека - быть закопанным заживо. Мне от одной мысли, что я могу застрять в какой-нибудь трубе, где плечи не развернуть, действительно становится очень трудно дышать. Здесь конечно гроб попросторней, так что дышать во время фильма было можно. Во-вторых это, наверное, первый фильм в моей фильмотеке, где перед глазами лишь один актер. В-третьих, не смотря на очевидное развитие сюжета и такой же финал, сие произведение нехило напрягает голову, особенно в концовке, да так, что сосуды в глазах вполне могут полопаться. Что мне еще понравилось, так это чувство бессмысленной надежды, переданное в фильме в нескольких сценах. Когда гг видит, будто бы его наконец спасли, но уже через мгновение возвращает свои мысли в реальный мир - каждому такое знакомо.

Что не понравилось, так это опять же попсовость и неправдоподобность. Вместо всех доставших иракских террористов злодеями вполне могли бы оказаться какие-нибудь бандюки, а вместо второго пришествия Марка Уайта - любой другой бывший заложник. Также реализму совершенно не идет на пользу то, что из гроба можно звонить с мобилы, а если гроб на глубине менее метра, то вполне можно было бы, протянув руку, достать до поверхности и объема гроба хватило бы на поглощение части земли для осуществления вылазки. И еще в глаза сразу бросилось, что человек с якобы ограниченным запасом воздуха вовсю сжигает кислород зажигалкой и вообще уже несколько часов дышит двумя кубами кислорода. На деле же видно, что воздух прекрасно проходит через землю/песон или же по змеиным/мышиным лазам. Да и террористы явно с садистскими расстройствами в психике - зачем так издеваться над полумертвым несчастным. 

В общем, конечно, не  шедевр, смотреть не более одного раза. Режиссер некий Кортес.

Наверное, первая новинка за последнее время, которую я застал еще “горячей” - Социальная сеть. Этот фильм увлек меня несомненно - я даже ни разу не глянул на ползунок прогресса и вследствие этого концовка подкралась незаметно, что тоже добавило долю эмоций к общему впечатлению. С самого начала мне образ Марка Цукенберга показался излишне популяризированным под массового зрителя, прямо не от мира сего человек, а все остальные - до ужаса заурядные. В прочем, весь фильм таков. Я его реального в глаза не видел, так что не могу сказать, есть ли что-нибудь общее у прототипа с Джесси Айзенбергом (которого, кстати, я сразу узнал, вспомнив угарный зомбиленд). Слышал, что Цукенбергу пришелся фильм не по вкусу, мол, там истины совсем не много. Что ж, будет, что почитать/посмотреть. 

История мне близка и интересна. У меня тоже, как и у Эдуардо Саверина, были проблемы с подобными друзьями, хоть и совсем не гениальными, но довольно своеобразными, впрочем, финал аналогичен. Не буду обсуждать мотивации персонажей и выяснять на чьей стороне истина, ведь прототипы реальны, а фильм - художественный. 

Не могу забыть Джастина Тимберлейка, ведь я не думал, что он актер. Оказалось совсем не плохой для певца. Верю. 

Чтобы запомнить, режиссер Финчер, ничего общего с Игрой не заметил.

Некст - Отступники с Ди Каприо, Мэтом Деймоном (которых я первую половину фильма путал) и Джеком Николсоном и еще Марком Уолбергом, ну и Алека Болдуина чуть не забыл. Мля, я не могу смотреть такие фильмы с интересом. Внимание обязательно рассеивается, не прет меня пострелушки-детективушки. В жопу. Даже кровавый конец меня практически не удивил. Вывод: рейтинг большинства - ничто, нужно выбирать фильмы по вкусу, хотя, зарекаться тоже не стоит.

А режиссер-то оказывается Мартин Скорсезе. И на очереди его Славные парни. Может, когда вкусы поменяются, или попаду в настроение, гляну еще разок повнимательнее, на всякий. 2006

Что еще.. Автостопом по галактике. Помню, что видел фрагмент по телеку с числом 42, что мне показалось весьма остроумно. Но фильм совершенно детский, да и десять лет назад он бы мне, наверно, не понравился. Нечего сказать - сейчас он плохо воспринимается. Режиссер - какой-то хрен, 2005.

Тааак, Марк Уолберг. Мне он понравился в Топ Гире, затем в Копах в глубоком запасе (он же еще и Макс Пейн!), в которых, кстати вторую главную роль исполняет Уилл Фаррелл, который мне тоже понравился в фильме про ведьму с Николь Кидман. Снял этот фильм какой-то хрен. Начало просто супер. Особенно понравились крутые копы в исполнении Скалы и Самюэля Эль Джексона. Очень круто сыграли стериотипных плохих парней на стороне закона (“Мордой об асфальт” :) Далее помню, что сюжет дальнейший я совсем не помню (на зависть всем писакам). Видимо, завязка и была лучшим в этом фильме периодом.

Напоследок, наверное, напишу про Шьямалана. Знаки (2002). Из актеров мне известен только Мэл Гибсон. Фильм уже довольно старый, а выглядит еще старше, лет на десять. Соответственно, я его уже смотрел. Тем не менее, предугадывая сцены, я не мог не испытывать страх (который не заставляет тебя материться, а пугает не колкими приступами, а медленно  сдавливающими биениями. Аналогичные ощущения испытывал при просмотре Деревни того же режиссера. Концовка опять как в войне миров. Но там и не в сюжете дело, а в атмосфере и в эмоциях от просматриваемых сцен. В фильме встречаются откровенные беседы, поножовщина с зелеными и главное - саспенс. В него вносит вклад все, что мы видим на экране с первых кадров и до самого финала. Имен, к сожалению, я не запомнил (не дано), но и в общих словах зафиксировать впечатление удалось.